Без культуры не будет завтра. Кто создает культурный код Алтая

В 2026 году музыкальному искусству АлтГУ исполнилось 30 лет. «За науку» пообщалась с теми, кто создает и развивает культурную жизнь Алтайского края.

В 2026 году в Алтайском госуниверситете 30-летие отмечает направление «музыкально-инструментальное искусство». В честь этого события «За науку» поговорила с теми, для кого и само направление, и кафедра искусствоведения и креативных индустрий, и люди, которые созидают культурную жизнь Алтайского края, не пустой звук.

Вклад в край

На протяжении трех десятилетий университет оберегает и развивает традиции отечественной музыкальной культуры, опираясь на фундаментальные принципы российской музыкальной педагогики. Это подчеркивает директор института гуманитарных наук Лариса Ивановна Нехвядович, доктор искусствоведения:

– За 30 лет подготовлено 350 специалистов: 195 бакалавров по направлению «музыкальное искусство» (сегодня – «музыкально-инструментальное искусство») и 155 выпускников по специальности «инструментальное исполнительство». Первые шаги были сделаны в 1996 году. Инициатором создания музыкального направления стал профессор Николай Александрович Корниенко. Его идею поддержали ректор университета доктор исторических наук Юрий Федорович Кирюшин, а также декан исторического факультета доктор исторических наук, профессор Владимир Николаевич Владимиров и основатель факультета искусств доктор искусствоведения, профессор Тамара Михайловна Степанская. Руководители творческих коллективов города Барнаула и преподаватели Алтайского государственного музыкального колледжа были весьма заинтересованы в подготовке новых квалифицированных специалистов с высшим профессиональным образованием. Именно это обстоятельство в далеком 96-м послужило основой для будущей профильной кафедры. Ее выпускники работают в симфоническом и духовом оркестрах, в оркестре «Сибирь», в других творческих коллективах и учреждениях культуры. За прошедшие годы выпускники внесли заметный вклад в культурную жизнь Барнаула и всего Алтайского края. Это результат многолетнего труда нескольких поколений преподавателей. Кафедра продолжает развиваться. Ключевую роль в ее развитии, конечно, по-прежнему играет профессорско-преподавательский состав. Именно благодаря его профессионализму, педагогическому мастерству и преданности своему делу здесь формируются новые поколения творцов.

Александр Георгиевич Россинский. Фото Дмитрия ГЕРАЙКИНА

Три десятилетия становления – это время, когда сформировалась школа, родились традиции, возникла узнаваемая профессиональная интонация. За эти годы университет выпустил сотни талантливых специалистов, и сегодня именно они во многом определяют музыкальную жизнь Алтайского края, достойно представляя регион в творческих коллективах и учреждениях культуры. В этом смысле мы продолжаем ту линию отечественного консерваторского образования, в которой всегда ценились глубина, требовательность к себе и уважение к профессии.

Сегодня наш главный приоритет – помочь молодому музыканту найти себя в профессии и остаться здесь, в родном регионе. Мы развиваем новые форматы музыкального образования, открываем для студентов пространство креативных индустрий. При этом принципиально важно сохранять понимание сущности музыкального искусства. Музыка не форма досуга и не просто профессия, это особый язык, один из сложнейших способов мышления, влияющий на формирование личности и ее внутреннего мира.

Путь музыканта – это действительно марафон длиною в жизнь, требующий таланта, колоссального труда и внутренней зрелости. Эта мысль проходит через всю историю русской исполнительской школы, где мастерство рассматривалось как результат ежедневной кропотливой работы.
В конечном счете все сводится к главному: будут ли здесь звучать музыка, работать педагоги, рождаться новые коллективы – зависит только от нас.

Гармония и только

Ирина Валерьевна Черняева, заведующая кафедрой искусствоведения и креативных индустрий АлтГУ, кандидат искусствоведения, доцент:

– Сейчас у нас четыре профильных модуля – «оркестровые народные инструменты», «оркестровые духовые и ударные инструменты», «оркестровые струнные инструменты», «фортепиано». На сегодняшний день на всех четырех курсах обучается 25 музыкантов. Музыканты-инструменталисты прежде всего изучают исполнительские дисциплины: специальный инструмент, камерный ансамбль, концертмейстерский и оркестровый классы. Значительный блок в образовательной программе отведен музыкально-теоретическим предметам: студенты изучают историю музыки, сольфеджио, полифонию, гармонию, музыкальную форму, теорию музыкального содержания… Эти дисциплины помогают глубже понимать музыку – ее внутреннюю организацию, стиль, драматургию. При поступлении в университет наши абитуриенты обязательно проходят творческое испытание. Экзамен проходит в три этапа. Первый – исполнение сольной программы на своем специальном инструменте, где абитуриент демонстрирует владение обширным репертуаром. Второй – теоретическое испытание. Он включает музыкальный диктант, уровень сложности которого зависит от профильного модуля. Третий этап – коллоквиум: собеседование, на котором проверяются общая эрудиция, знания в области истории музыки, педагогики, истории исполнительства и особенностей своего инструмента. Мы регулярно участвуем в культурной жизни региона: принимаем участие во Всероссийском проекте «Ночь музеев», проводим отчетные концерты. Один из знаковых моментов в истории кафедры – концерт 2006 года в большом зале Новосибирской государственной консерватории, где тогда еще молодая кафедра заявила о себе на высоком уровне. За прошедшие годы налажено устойчивое сотрудничество с Алтайским государственным музыкальным колледжем: действует совместный состав камерного струнного оркестра.

Выносливость – исполнительская

Олеся Сергеевна Михайлова, доцент кафедры искусствоведения и креативных индустрий АлтГУ, кандидат искусствоведения:

– Обучение по направлению подготовки «музыкально-инструментальное искусство» подразумевает непременное следование классической образовательной траектории «школа – колледж – вуз». Именно поэтому все наши абитуриенты уже имеют необходимую профессиональную базу, приобретенную в музыкальном колледже: ежедневные многочасовые занятия, серьезный репертуар, сформированную исполнительскую волю и выносливость. Абитуриенты, которые имеют за плечами только музыкальную школу, как правило, испытывают серьезные трудности из-за недостаточного уровня подготовки.

Практика у наших студентов – рассредоточенная и проходит в течение всего учебного года: с сентября по май. Это исполнительская, педагогическая и научно-исследовательская работа, в основном на базе профильных образовательных учреждений. Получив такое образование, выпускник может как преподавать, так и выступать на сцене: специальность изначально предполагает сочетание исполнительской и педагогической деятельности. Практически все наши студенты уже во время обучения трудоустроены. Они работают, как правило, в учреждениях дополнительного образования – детских музыкальных школах и школах искусств, а также в оркестрах города.

Много талантов!

Мария Геннадьевна Костерина, доцент кафедры искусствоведения и креативных индустрий, кандидат искусствоведения:

– Наша задача – закрепить кадры в Алтайском крае. Практика показывает: те, кто уезжает учиться в другие регионы, часто не возвращаются, остаются в других городах. Поэтому для нас принципиально важно, чтобы выпускники находили себя здесь, в родном городе. Сегодня спрос на музыкантов-исполнителей и преподавателей остается высоким, фактически за каждым специалистом стоит очередь работодателей. Наши выпускники составляют значительную часть профессионального музыкального сообщества региона. Уровень трудоустройства стабильно близок к 100 %. Среди известных выпускников нашего направления – скрипач Степан Мезенцев, пианистка Вера Климанова – популярная телеведущая, которая совмещает журналистскую деятельность с работой в музыкальном колледже и, кроме того, ведет концертные программы. Барнаульским духовым оркестром руководит наш выпускник 2005 года Александр Онищенко. Директорами детских музыкальных школ и школ искусств также становятся наши выпускники: БДМШ № 1 руководит выпускница 2003 года Е.М. Хабарова, БДМШ № 2 – выпускник 2016 года И.В. Шимин, который также является руководителем Молодежного оркестра нашего университета, БДШИ № 8 – выпускница 2012 года О.М. Иванова. И еще можно называть много-много имен наших талантливых музыкантов…

Создавать, строить, созидать

Александр Георгиевич Россинский, профессор кафедры искусствоведения и креативных индустрий АлтГУ, кандидат философских наук:

– Наши выпускники – наша гордость. Они подняли культуру Алтайского края, которая сегодня успешно функционирует и продолжает держаться на их плечах. Однако удерживать здесь людей нам становится все сложнее. Несмотря на то, что Алтайский край в целом выглядит достойно, приходится прилагать почти героические усилия, чтобы сохранить кадры. Я хорошо помню другие времена: когда я приехал сюда из Новосибирской консерватории, музыкантам давали квартиры, уровень зарплат был сопоставим с доходами главных инженеров заводов. Мы, конечно, работали без оглядки, но и условия были другими. Тем не менее наша кафедра остается центром притяжения: у нас проходят концерты, реализуются различные проекты, идет постоянная творческая работа.
Мне довелось работать в системе управления культуры Алтайского крайисполкома, быть советником у руководителей города и региона. И я точно знаю: многое зависит от людей, которые искренне болеют за культуру. Такие руководители есть и сейчас, просто не всегда у них достаточно возможностей. Но именно от них во многом зависит, что мы оставим после себя. Этот вопрос – ключевой. О будущем нужно думать уже сегодня. В свое время даже в самые тяжелые периоды страна находила силы работать на перспективу – создавать, строить, созидать. Потому что понимали: без этого не будет завтра. В культуре – то же самое. Качество музыкальной среды напрямую влияет на общество. И, несмотря на все сложности, у нас есть главное – люди, преданные своему делу. Среди наших учеников – десятки лауреатов международных конкурсов. Это значит, что традиция жива, что есть те, кто продолжает идти этим путем.

Что касается будущего кафедры, я думаю, что в какой-то момент придет осознание ее ценности – и тогда начнутся реальные шаги по поддержке: специальные стипендии, программы для молодых педагогов. Это необходимо уже сейчас, потому что без поддержки молодым специалистам крайне сложно закрепиться в профессии. Я убежден: у страны, потерявшей духовность, нет будущего. И рано или поздно это понимание дойдет до самых верхних уровней. Тогда, возможно, наконец обратят внимание на те островки духовной культуры, которые сегодня держатся на усилиях отдельных личностей.

Если говорить о ключевых событиях, то, конечно, нельзя не упомянуть наш камерный оркестр «Ренессанс». В российских вузах всего шесть подобных коллективов, и камерный струнный оркестр Алтайского госуниверситета – один из них. Он становился лауреатом международных конкурсов, получал премии высшего уровня, включая Гран-при. На одном из конкурсов в Новосибирске мы, по сути, заявили о себе на всю страну. Но, пожалуй, главная наша традиция – это принципиальная позиция: бороться до конца за своих учеников, за культуру, за профессиональный уровень. Мы должны противостоять бескультурью. И, надо сказать, нам это удается. Наши квартеты, ансамбли успешно выступают, в том числе на самом высоком уровне. Струнный квартет университета, например, играл на мероприятиях с участием первых лиц страны. И это не единичные случаи – мы сами задаем планку, и ученики следуют за нами. Конечно, люди бывают разные, но таких, кто действительно находится не на своем месте, – единицы. В целом я искренне горжусь многими нашими выпускниками. Это люди, которые будут работать, бороться, нести ту музыкальную культуру, которую мы в них заложили, которую они приняли сердцем. А значит, у этой музыки и у этой традиции – есть будущее.

Эльвира ПЕТРЕНЕВА

На первом фото Николай Александрович Корниенко

Фото из архива «ЗН» 

153

Related posts

Подарок скрипача. Абитуриентка АлтГУ Ольга Дайбова издала книгу об истории музыкального направления вуза

Война и мир в красках. Искусствовед Наталья Гречнева об образах Великой Отечественной войны в живописи

В норе суслика. Как на Алтае оживет «Колыбель человечества»